吴：读罢孙志刚先生两本书法作品集，又看了好几位全国名家及本市书家所写的序和评论，他们似乎从爱好发端到艺术成就，从书品到人品，从影响到效应，全方位下载了所有信息，我也似乎再无啥话可说了。

黄：不。还有那些名家行家未曾评述的，或仅点题却尚未展开的话题，如《孙志刚自撰楹联书法》集中之自撰楹联，当属于文学形式。楹联，准确说应叫对联。它虽然常与书法糅合在一起，成为文与书的综合艺术，但就对联本身而言，它是利用汉语的特殊性能来造句、修辞，状景叙事，抒情寓意，以极精炼的词语表达丰富的思想感情，既含蓄而韵律足，其意深又诗味浓，要求平仄交替，讲究对偶工整，铿锵上口悦之于耳，赫然入目动之以心，故，对联承担的是文学功能。孙志刚先生的对联，从文学角度，岂不有话可说。

吴：确实，从文学方面，是可以展开来谈谈。我仔细一想，古往今来，不说那些超一流的书画大师，就是二、三流的书画家，也全是能写诗作赋的行家里手。想想，自中唐以降，在沈宋之后，宋、元、明、清直至当今，真正文人无有不会五律、七律的。而律诗中的“颔联”、“颈联”，也都可谓地地道道的对联。如你耀晖同志所写的颂明末宰相、本市谷城人氏，方岳贡之七律中，那“只许清风穿两袖，不容美味入三餐。莲花心性泥中出，冰雪情操云里寒”。就可放之四处而堪称喻世良言,都称得上浓浓诗意中饱含哲思的佳对。

黄：吴兄，你喧宾夺主，跑题了。孙志刚先生所撰对联，我认为他最鲜明的特点，不在于修辞炼句，他不像苏东坡对其妹所撰的“月下杜鹃喉舌冷；花前蝴蝶梦魂香。”那般进行严格的挑剔，并责令一改再改，直至改成“啼月杜鹃喉舌冷；宿花蝴蝶梦魂香。”才点头赞许，那样在一词一字上推敲。现在我们听听孙志刚先生的这几幅对联之语句：“枕海思阔；卧云望远。”“学法者众；得道者稀。”“心似西湖平静；才如东海横流。”、“细品人生味；高吟正气歌。”、“岩上雪松风骨；庭前芳草柔情。”、 “朵朵鲜花风里放；棵棵小草雨后娇。”、“斗雪松尤翠；迎寒梅更开。”、“书画当茶别有味；诗词下酒自存欢。”等等这些对联足以凸现出集子中的内容趋向着重在立意二字。所谓“读书众壑归沧海；下笔微云起泰山。”其联语或哲思或玄想，或励志或立德，总之，是沿着修身养性，诗言其志，文载其道，牢牢把持自己的人生和艺术的大道，可谓是于大处落笔。

似乎还可以说孙志刚先生选择的是追随和继承颜真卿、苏东坡、黄庭坚等人的人格基调、君子之风，从而在楹联书法中融进了正大意象。

吴：对。我很喜欢“枕海思阔；卧云望远”这一颇含哲理又境界高妙的好对，但感到若在平仄上再经意一些，对仗上再讲究一点就更好了。

黄：曹雪芹不是借林黛玉的口，说过不要以韵害意的话么。当然，立意好，又合乎规范那是求之不得。李白、杜甫，一个诗仙一个诗圣，不也写出过不合格律规范的诗么。刚才你说的这一联，确算佳对，我想，如果改成“枕海图心阔；栖云望眼宽。”那平仄上就更加精到了，且“枕海”为横卧，“栖云”乃竖蹲，其对仗似乎更贴切些，但于立意于意蕴看，还是孙志刚先生的更有韵味些。

吴：我有一个感触，襄樊的书法界如今有着一个很好的现象，这就是出现了象高山嵩、王太雄、王世霖、杨晓琳、林大学等书家，他（她）们与孙志刚先生一样，都不是只埋头写字，都是于诗词、对联、元曲、散文；于书法理论、评论；于绘画、历史都下着真功夫；都沿着文人化、学者化的道路，在发展着自己。这，在今天社会，在一些人以粗、躁、浮、浅的心态，极力追着时装模特的猫步走在时尚环境中，而他们能于诗文里励志载道；能于文论里探源穷理；能于书法里追求大美，这，对于襄樊整个文学艺术界，都是一个好的启迪。

黄：又跑题了。回到孙志刚先生，我认为不管他是有意还是无意，是自觉还是不自觉，他都在培养自己的诗性，扩展自己的美感，蓄储自己的灵气，这很好。下面我想对全国一位名家对孙志刚先生书法评论的这么两句：“作品有古拙之趣，若再兼飘逸之感，必出新貌。”谈一点想法：前一句，可谓准确精当，后一句不尽认同。不妨让我们看看志刚先生写的榜书：《乐》，他在结体的处理上，在笔与墨的处理上，就造成好似一个人在翩翩起舞，十分洒脱又不失控制，恰当呈现出了飘逸的韵味。再如《云烟》、《云水襟怀》、《朱熹诗一首》、《大道无形》、《杜甫.茅屋为秋风所破歌》、《听雨》等都充分展现出一种飘然而至的逸气。这种逸气不是匠意的做出来的，实乃心中有了诗性，有了美感有了灵气后，自然飘逸出来的。这才使人见到率性，见到轻松，见到本真，见到意趣。再如《听雨》与《云烟》，只在结体上来一个错位，或于笔划上来一个夸张，便有侧耳倾听之感，便有烟云飘动之状，何缺之于飘逸？其实，要创新貌，不拘于加什么，减什么，而在于美学思想的拓展，在于有前瞻性的目光和开创性的勇气与实践。我以为，书法是表现自我性灵的艺术，只有融进了“自我”，才能达到真正的艺术表现。孙志刚先生书法的古拙，与他笃实的人生态度相系；其书法的飘逸，与他敏捷的诗性相通，这便构成了孙志刚先生艺术“自我”的内容。作为书法家，这一点十分难得可贵。孙志刚先生书法的审美意象是丰富的，并且与他的艺术本真相一致。我是门外看书法，也许全是外行话；但书法作品又不是专给书法家看的，门外人若都能说说观后感受，于书法作者于书法界应该不是件坏事。

吴：孙志刚先生举办了四次个人书法展，在观众中有人曾写下“静观四壁字，胜读十年书”、“嗅一日墨香，获终身久益”等留言。我想这留言，不光是指书法这一线条艺术，在孙志刚先生作品中展现出的宽博、厚实、畅达、澄静、清峻、高古的格调和美感效应，也必然包括他自撰的对联中所反映出的对世界、时代、社会以及自身的哲理思考、人格要求、人生体验等给予诗性的表达。才引起观众这般的共鸣。文学与书法，孙志刚先生握着两支笔。看来两支笔比一支笔好。

黄：孙志刚先生曾说曾拥有过两杆“枪”。他说的是一文一武。他曾是军官，如今是文体局副局长。这两杆“枪”说得颇有意味—很幽默很诙谐。说到当官，从古到今，最有名的书法家，绝大部分都是官僚。王羲之，当了右军将军，褚遂良，当了宰相，颜真卿吏部尚书、太子太师，再说柳公权、苏东坡、黄庭坚、米芾、郑板桥乃至于佑任、林散之等等等等，或位在军机或治理郡县，除勤勉政事留下佳话外，更是各以一支毛笔，在艺术史上留下了很光辉的让后人点头称许的姓名。

吴：看来，两杆“枪”定位于文学与书法的双管齐下，既是获取了前人成功的经验，又是当下现实最明智的选择。

黄：我们虽是书法门外说书法，但作为书法欣赏者，通过孙志刚先生的作品，必然是对其自身的本质意义的揭示。

吴：一千个观众就有一千个哈姆雷特和贾宝玉。

黄：应该打住了。

吴：我闭嘴。